Carolina Aramburú, jefe de prensa del XII Festival Chimpun Callao, acaba de confirmar a www.mambo-inn.com que el cartel será Lucho Cueto & New York Salsa All Stars, Conjunto Clásico de Puerto Rico, Yolandita Rivera, Luiggi Texidor, Moncho Rivera, Justo Betancourt y José Alberto “El Canario”. Hace unas semanas, en conferencia de prensa, el Presidente de la región Callao, doctor Alex Kouri, resaltó que en esta edición había tomado la decisión de enfocar el festival hacia la salsa clásica. Una manera de demostrar la vigencia y el arraigo que este estilo de salsa sigue teniendo en el primer puerto. Cabe señalar que en la agrupación dirigida por Lucho Cueto estarán varios músicos peruanos que compartirán escenario con los músicos de Nueva York. La  entrada  general  costará  8  soles  y  la  sede  será  el

Complejo Deportivo Yahuar Huaca de la provincia constitucional. Este sábado 23 de agosto. . “No hay entrada VIP al Festival. En todo caso, los mejores lugares son ocupados por orden de llegada”, dijo Alex Kouri. Entre las agrupaciones nacionales que participarán figuran Camagüey y el Team Cuba. Eso sí, el Presidente de la Región Callao precisó que la seguridad está garantizada no sólo por el plan que siempre los organizadores ponen en marcha sino por el mismo público chalaco que quiere que su festival se siga realizando todos los años.

Los mejores y más representativos exponentes de la salsa se reúnen nuevamente en el barrio chalaco en el marco del XII Festival Internacional CHIM PUM CALLAO cuya esperada fecha se ha confirmado para el sábado 23 de agosto en el Complejo Deportivo Yahuar Huaca. La cartelera de esta versión 2008 incluye a figuras de la talla de José Alberto ‘El Canario', el Conjunto Clásico, Roberto Roena y Apollo Sound, el peruano Lucho Cueto y la New York Salsa All Stars, Yolandita Rivera, Luigi Texidor, 'Moncho' Rivera y Justo Betancourt. Todos estarán con sus temas más emblemáticos sobre el escenario chalaco montado especialmente para la ocasión. Los organizadores del Festival manifiestan que se tomarán todas las medidas de seguridad para garantizar un espectáculo sin precedentes, teniendo en cuenta que se calcula una  asistencia  multitudinaria que

año a año se acrecienta. Hay que anotar que José Alberto ‘el Canario' y su orquesta gozan de una enorme trayectoria musical de varias décadas, al igual que el Conjunto Clásico fundado en Nueva York en 1979 por Raymond Castro y Ramón Rodríguez. Por otro lado, Roberto Roena es considerado como uno de los mejores bongoceros y es conocido con el título de 'El gran bailarín' por sus dotes como coreógrafo y exitoso director de orquesta. También forman parte del festival chalaco Justo Betancourt, quien ha trabajado con notables intérpretes como Mongo Santamaría o Fania All Stars, entre otros. Y si se trata de talentos, no se puede dejar de mencionar a 'Moncho' Rivera, sobrino del legendario Ismael Rivera, 'Moncho' se ha encargado de mantener vigentes las canciones de su famoso tío, a quien se conoció como 'El Sonero Mayor'. Luigi Texidor se constituye en una vieja gloria del género de la salsa. A través de los años, aparte de La Sonora Ponceña y de Bobby Valentín, Luigi ha grabado con las más populares orquestas de la isla del encanto: Puerto Rico. (24/07/08).

El Gobierno Regional del Callao, que preside el doctor Alex Kouri, lanzó un pintoresco concurso de graffitis con importantes premios pecuniarios en homenaje a Héctor Lavoe, con motivo de conmemorarse 15 años de su fallecimiento. El vicepresidente regional y encargado del despacho de la presidencia regional chalaca, doctor Víctor Albrecht, dijo que se entregarán premios de 5, 3 y 2 mil nuevos soles a los ganadores que ocupen el primer, segundo y tercer puesto. El evento busca también alejar a los jóvenes del pandillaje, drogadicción y delincuencia. Ellos tendrán la oportunidad de demostrar sus habilidades a través del graffiti. “Esta es una expresión popular de los jóvenes chalacos, quienes entienden que el graffiti no es sinónimo de violencia. La convocatoria de este concurso fue dispuesta por el presidente regional doctor Alex Kouri, quien acogió el pedido de los jóvenes para promover este arte popular”, expresó. Los participantes realizarán sus trabajos en paredes que previamente han preparado en sus respectivos barrios, como  “Puerto Nuevo”,  “San

Judas Tadeo”, “Corongo”, “Haya de la Torre ” y otros de la Zona Sur del Callao y Cono Norte del primer puerto. Las tres mejores imágenes de Lavoe serán seleccionadas y premiadas el próximo 27 de junio por un jurado calificador, cuyos integrantes se trasladarán a esas zonas para supervisar los trabajos de pintura. El lanzamiento del concurso regional, que ha despertado gran interés, contó con la participación del conocido artista urbano Alonso Sánchez, quien al lado de entusiastas jóvenes dedicados a este arte buscarán obtener los primeros lugares en un ambiente de sana competencia. (05/06/08).

Como un huracán que destroza todo lo que encuentra al paso es Yolanda Rivera. De la misma tierra de Héctor Lavoe. De Ponce, Puerto Rico. Negra brava. Con esa voz arisca y de caña que ya no se ve en los salseros de hoy. Por si fuera poco, ella agarra el timbal y le saca chispas. Canta como negra. Y no es redundancia. En este sentido, es aplicada alumna de la cubana Celeste Mendoza y su visceralidad toda. Es la voz femenina que identifica a La Sonora Ponceña por más que Celia Cruz haya grabado un disco con esta insigne agrupación de Kike y Papo Lucca. Ha grabado también con Rubby Haddock y Ray Barretto, pero el nombre grande se lo hizo con La Sonora Ponceña en canciones emblemáticas, como “Borinquen” (canto de amor a su patria), “Huracán”, “Ahora sí” (“Unos tragos de aguardiente y el cantar de corazón...."), “Rumba en el patio”  y  “La soledad es mala

consejera” con su maestro toque de bossa. Mención aparte para dos joyitas de su repertorio: “ Madrugando” con su fuga en sonido brasileño y donde le dice a Papo Lucca: “El que no madruga porque se acuesta tarde”. Y “Lo que el viento se llevó” : “aquellos sabiondos que ordenaban sin pensar, y a la hora de la verdad, después de tanto parlar, nadie les obedeció.” A estas alturas cabe hacerse la pregunta que muchos se han formulado: ¿Por qué no ha tenido más presencia como la gran figura que es? El 9 y 10 de Mayo, Yolandita retorna a Lima después de trece años, para presentarse en el nuevo Kímbara y como dice la canción: “Hasta que se rompa el cuero”. (07/05/08).

La "Orquesta de la Luz ", que popularizó la salsa en Japón, quiere recuperar el enorme éxito que obtuvo en América Latina con un nuevo disco que promete más "salsa caliente". "Antes los japoneses no sabían nada de salsa, pero ahora muchos ya saben cómo bailar esta música alegre", aseguró Nora, la vocalista del grupo, que ha vuelto a reunir a sus 11 miembros. Con 25 años de experiencia, Nora es la gran pionera de la salsa nipona pues, aunque precisa que no fue la primera cantante de estos ritmos del país asiático, admite que "la gente la conoció después de los conciertos de Orquesta de la Luz ". La vocalista de este grupo, que estos días ha ofrecido varios conciertos en Tokio, es consciente no obstante de que la formación tuvo tiempos mejores:   "Antes teníamos

mucho éxito en Sudamérica", recuerda en perfecto español. Con "antes" Nora se refiere a la década del 90, cuando la orquesta lanzaba un disco al año, hasta alcanzar los 13, gracias en gran parte al éxito en tierras sudamericanas. Los componentes de "Orquesta de la Luz " interpretan casi todas sus canciones en español, y logran animar con palmas al tímido público japonés que asiste a sus conciertos en el Cotton Club de Tokio. A principios de los años 80, once músicos japoneses que amaban la salsa decidieron unirse y así nació "Orquesta de la Luz ". E n 1990 grabaron su primer álbum, Salsa caliente del Japón , que recibió un Disco de Oro y fue número uno durante 11 semanas consecutivas en la lista Billboard de música latina. Desde entonces la banda dio conciertos en Estados Unidos, América Latina y Europa, fue nominada a los Grammy y en 1993 la ONU le otorgó la medalla de la Paz. En julio de 2004, decidieron volver a la carga y lanzaron un nuevo disco, Banzaaay! , nueve años después de su último álbum, por lo que desde entonces retomaron las actuaciones en vivo. "Orquesta de la Luz " dará en los próximos meses conciertos en las ciudades japonesas de Osaka, Fukuoka y Hiroshima, antes de viajar el próximo verano a Seúl. (24/04/08).

El popular salsero Marc Anthony remeció los cimientos del Estadio Nacional, al arrodillarse y besar la tarima del escenario en señal de agradecimiento, provocando la euforia de los miles de peruanos que disfrutaron su concierto. “Hola Lima, ¿están conmigo? Qué honor estar siempre junto con ustedes, cada vez que me invitan yo digo: Sí, cuenten conmigo”, exclamó el artista desatando sonoros aplausos. Y cuando antes de concluir el lunes en la noche su espectáculo, agradeciendo al público, se arrodillo y besó la tarima dos veces, lo que provocó una estruendosa ovación. El cantante neoyorquino de origen puertorriqueño hizo saltar de sus asientos a los más de 30 mil asistentes con lo mejor de sus repertorio como “Valió la pena” y “Y hubo alguien” , y algunas canciones del legendario sonero Héctor Lavoe como “Aguanilé” con el que dio inicio a su espectáculo. Los enfervorizado

fans le lanzaron al escenario una bandera de Puerto Rico y una camiseta con la foto impresa de sus recién nacidos mellizos Max y Emme, la cual besó mostrándose emocionado. Durante la hora y media de espectáculo, Marc Anthony hizo un repaso de toda su carrera musical desde sus inicios en 1993 con temas como “Hasta que te conocí” hasta otros de sus éxitos como “Hasta ayer” , “Vivir lo nuestro” , “Te conozco bien” , “Ahora quien” y “Qué precio tiene el cielo” . (08/04/08).

Una de las grandes leyendas de la música latina ha fallecido a la edad de 89 años. Enfermo desde la semana pasada, murió rodeado de familiares en el hospital de Coral Gables, en Florida . Nació en Cuba en una familia de músicos. Estudió el contrabajo y de adolescente empezó a tocar en la Orquesta Filarmónica de La Habana bajo la batuta de directores visitantes como Herbert von Karajan, Igor Stravinsky y Heitor Villa-Lobos durante una carrera de casi 30 años con la orquesta. Hermano del también músico Orestes López, el creador de un danzón de nuevo ritmo llamado Mambo. En los años 50, Cachao y sus amigos empezaron a popularizar la descarga, una estridente jam session que incorporaba elementos del jazz y de la música afrocubana. Cachao se fue de Cuba en 1962 y recaló en España,   pero   pronto  viajó  a   Nueva  York   donde   fue

contratado para actuar en El Palladium con las principales bandas. En Estados Unidos colaboró con astros de la música latina como Tito Puente , Tito Rodríguez, Machito , Chico O'Farrill , Eddie Palmieri y Gloria Estefan . Su figura se opacó durante los años 80 después de mudarse a Miami , donde terminó tocando en clubes chicos y en bodas. Su carrera revivió en los 90 con la ayuda del actor Andy García , quien en 1993 hizo el documental Cachao... como su ritmo no hay dos, y también produjo varios discos, incluyendo ¡Ahora sí! del 2004 que se llevó el Grammy.

El público peruano desbordó las expectativas para el gran megaconcierto de Marc Anthony y se volcó a los puntos de venta de Teleticket de Wong y Metro para comprar sus entradas para asistir al Estadio Nacional. En un récord sin precedentes, Teleticket ya ha vendido 5 mil entradas para la presentación del extraordinario cantante puertorriqueño en Lima en solo tres días de venta. A juzgar por esta gran acogida, los seguidores de quien es considerado como el mayor cantante de salsa contemporáneo, esperan ávidos a su ídolo. Tal es la enorme curiosidad que ha despertado ver a Marc Anthony en su Tour 2008 El Cantante , donde interpretará los temas del soundtrack de la película donde encarnó a Héctor Lavoe. Este éxito está en consonancia con las enormes cifras de venta  de  los discos con los temas del

filme El Cantante , que ya son un éxito de ventas en todo el mundo. Pero el público debe tener en cuenta que sólo hasta este martes 11 podrá adquirir sus entradas en Teleticket con el 20% de descuento, por lo que tendrá que apurarse y evitar la congestión. Para ello Teleticket los esperará con la ventanilla abierta hasta las 9.30 de la noche del mismo martes vendiendo las entradas para el megaconcierto. Y ojo, Teleticket abre a las 9 de la mañana. El soundtrack de El Cantante , cuyo repertorio interpretará Marc este 7 de abril, comprende éxitos como El Cantante, Mi gente, Escándalo, Aguanile, Che colé, El día de mi suerte, entre otros. Sumado a estos temas, Marc interpretará también sus grandes éxitos como Qué precio tiene el cielo, Volando entre tus brazos, Tu amor me hace bien, Tan sólo palabras, Se esfuma tu amor y Valió la pena. (11/03/08).

Marc Anthony este 7 de abril con Megaconcierto Tour 2008 El Cantante . Luego de un poco más de un año de ausencia regresa triunfalmente a Lima con el soundtrack de la película donde encarnó la biografía de Héctor Lavoe y en una gira mundial donde quiere rendirle tributo al mayor exponente de la salsa de todos los tiempos. Su interpretación de los temas del desaparecido sonero boricua fue hecha con total respeto y devoción según los entendidos y el público ha roto todos los records de ventas con este disco. Eso quedó clarísimo aún para los detractores del filme que quedaron encantados con la banda musical de la película. En paralelo a su distinguida carrera musical Marc Anthony ha tenido una respetable carrera actoral. Antes de “El Cantante” apareció en la película de Martin Scorsese  “Bringing Out the Dead"  (1999),   con  Salma

Hayek en el filme de showtime “En el tiempo de las mariposas” (2001). Igualmente figuró junto a Denzel Washington y Christopher Walken en el reparto de la cinta de Tony Scott "Man On Fire" (2004). El soundtrack de “El Cantante” , cuyo repertorio interpretará Marc en el Estadio Nacional de Lima, ya es un éxito de ventas, entre los que figuran El Cantante , Mi gente , Escándalo , Aguanile , Che colé , El día de mi suerte, entre otros. Sumándose a sus grandes éxitos como Qué precio tiene el cielo , Volando entre tus brazos , Tu amor me hace bien , Tan sólo palabras, Se esfuma tu amor y Valió la pena. Marc vendrá a Lima dos días después de presentarse en Venezuela con el mismo espectáculo y proseguirá con su gira por todo Latinoamérica a escasos meses de haberse convertido en padre de mellizos. (25/02/08).

El vigésimoquinto Día Nacional de la Salsa será dedicado este año al director del conjunto Libre, Manny Oquendo, al historiador Rafael Viera y al pianista Larry Harlow. El programador de Z-93, Pedro Ángel Arroyo informó ayer que el evento se celebrará el domingo 30 de marzo, desde el mediodía en el estadio Hiram Bithorn de Hato Rey. Resta un talento muy importante por confirmar, pero Arroyo aseguró que la configuración del programa del festival salsero consiste de la Orquesta Siglo XXI, la Sonora Ponceña , El Gran Combo de Puerto Rico, Larry Harlow e Ismael Miranda con Junior González y Adalberto Santiago, Spanish Harlem Orchestra con Ray de la Paz y Manny Oquendo & Libre con el contrabajista Andy González y los soneros Hermán  Oliveras,   Frankie  Vázquez,   Tempo  Alomar   y

Pupy Torres. Arroyo pudo reconciliar a Ismael Miranda con Larry Harlow, pero no ha logrado convencer a Bobby Valentín y a Cano Estremera a que, por el bien de la salsa, limen sus asperezas y acepten trabajar juntos en 2008, cuando se conmemora el trigésimo aniversario de la producción del disco de “La boda de ella” . Se espera que la vigésimoquinta edición del Día Nacional de la Salsa , evento que se estrenó en 1984 con un homenaje en vida al Sonero Mayor Ismael Rivera, movilice alrededor de 40 mil salseros, lo cuales tendrán una gran delegación de peruanos encabezada por el doctor Lucho Delgado-Aparicio y el director de esta web Kike Vigil. (17/02/08).

como Compay Segundo, Ibrahim Ferrer y Pío Leyva. Cuentan que Soto fabricó de niño sus primeras tumbadoras en Güines, su ciudad natal en la provincia central Matanzas, con una "latica de chorizos y otra de leche condensada”. Inventor de una peculiar forma de tocar con las uñas, Güines hizo vibrar sus tumbadoras hasta en la Sinfónica Nacional de Cuba. Güines comenzó en 1943 como bongocero y contrabajista en el grupo Ases del Ritmo. Su carrera internacional despegó en la década de 1950, cuando grabó con Israel "Cachao" López -el "inventor" del mambo- y con Arturo "Chico" O'Farrill. Autor de "Perico no llores más" o "Mami dame el mantecado" , Güines grabó su primer disco como solista recién en 1994. Era un músico de la vieja escuela. (04/02/08).

En 1985 el sello discográfico El Virrey presentó la producción La última la traigo yo de la orquesta Saravá All Stars. Bajo la dirección del trompetista Carlos Sánchez y teniendo entre los cantantes a Raúl “Popeye” Villarán, Raúl Serrano, Julio Barreto, Walter Andrade “Waltinho” y a Lourdes Carhuas, esta banda tuvo en su repertorio temas como “Doctor salsa”, “Carmín”, “El loco Ramón” y “El taller del orfebre”, entre otros. Saravá All Stars marcó época. Recorrió los principales locales de baile del Perú y demostró que era posible tocar salsa de calidad con arreglos de buen gusto, salsa fuerte y salsa romántica. Pero no sólo tocaba el repertorio del disco sino ‘standards' salseros. También actuó en La Feria del Hogar. El artífice y productor de Saravá All Stars fue el doctor Luis Delgado-Aparicio Porta, cuyo entusiasmo fue clave para llevar esta banda al pico más elevado de la popularidad. Tras haber editado el disco de Black Sugar Sextet en el Perú, ahora la disquera IEMPSA viene alistando el relanzamiento   de  la   producción  de  Saravá  All  Stars  en  disco

compacto y sonido remasterizado. Lo que no se ha dicho todavía es si este relanzamiento vendrá acompañado de la reaparición en vivo de la orquesta. (26/01/08).

Sin adelantar detalles, en su espacio cibernético Willie Colón anuncia que la espera por su nuevo disco culminará en febrero. El proyecto de Colón, uno los productores más influyentes de la salsa, perfila como uno de los lanzamientos del año en dicho género, si consideramos que su disco más reciente, “ Demasiado corazón ”, fue editado por Azteca Music en 1998. Ya llegaron los nuevos álbumes de N'Klabe y de la banda El Sabor de Puerto Rico, del percusionista Sammy García, quien debe estremecer el género salsero con su interpretación de la canción “Elena” , la historia de una dama que se casa por amor y, más adelante, descubre que su marido la engaña con otro hombre. Según informó ayer la señora Socorro “Cocó” Feliciano, se espera  que  el  disco  de  su  esposo  Cheo  con  Rubén

Blades sea distribuido en los próximos meses. La particularidad del proyecto consiste en que los afamados cantantes intercambian sus éxitos. Escucharemos a Cheo cantar “Sin tu cariño” o “Paula C” y a Rubén interpretar “Pa' que afinquen” o “Esto es el guaguancó” . Este año también debe salir el CD “ Canto del Subdesarrollo ” de Blades. La compañía Envidia Records despunta como el sello especializado en salsa y música cubana más consecuente en la producción y el lanzamiento de talentos nuevos y establecidos, a nivel local e internacional. La Orquesta Mulence , Don Perignon & La Puertorriqueña y el junte de los soneros Pedro Brull y Jerry Medina sobresalen entre los lanzamientos de la disquera presidida por el español Luis Domínguez. El disco de Perignon, titulado “ Strong & Juicy ”, es una de sus prioridades para el mercado local. El disquero Gustavo López negociará con Víctor Manuelle para que, tras su exitoso CD “ Una Navidad a mi estilo ”, su próxima entrega de salsa sea editada por Machete Music. (10/01/08).

¡Reggaetón y Héctor Lavoe! Tributo Urbano a Héctor Lavoe, es el nuevo trabajo que los artistas del barrio le realizan al por siempre recordado “Cantante de los cantantes”. La nueva generación de artistas urbanos latinoamericanos han declarado a Héctor Lavoe como su prototipo artístico. Artistas como Daddy Yankee, Voltio y Tego Calderón adoptan frases de “El Cantante” en sus letras de reggaetón. Así que no es nada sorprendente que los reggaetoneros le den sus respetos al gran maestro del soneo a través de este nuevo tributo musical. Lanzado al mercado a mediados de diciembre, Tributo Urbano a Héctor Lavoe contiene versiones urbanas de las mejores canciones del “Jibarito de Ponce” como “El Cantante” , “Mi Gente”, “Triste y vacía”, “La Fama”, “Todopoderoso”, “Paraíso de dulzura”, “Todo tiene su final”, “Ella mintió”, “Mentira”, “Timbalero”, “Calle Luna, Calle Sol” y “Songoro  Cosongo” interpretados excelentemente  por artistas de

renombre como La Sista, Don Omar y Angel y Khriz. (28/12/07).

Judy Aguilar y John Vásquez, campeones en la categoría Cabaret por pareja. El año pasado fueron subcampeones en Las Vegas. El evento (World Salsa Championships), en su tercera versión, fue transmitido por el canal ESPN y se realizó del 12 al 16 de diciembre, en El Coronado Spring Resort, en Orlando, Florida . Ni las lentejuelas de los más costosos trajes de bailarines profesionales de 40 países que participaron en el Mundial de Salsa, brillaron tanto como la agilidad y el carisma de los colombianos. La noche del sábado sonó 'El Todopoderoso' , de Héctor Lavoe y Willie Colón. Judy y John lo bailaron como un par de poseídos de la más arrebatadora energía. Y convencieron al jurado de que la indómita sensibilidad valluna al oír una salsa es tanto o más  cautivante   que   la   más   impecable  muestra   de

técnica aeróbica. Al oir el fallo, Judy, de 26 años, enmudeció; John, de 19, se emocionó al borde de las lágrimas, y Luis, director de los bailarines, de pronto se acordó de la falta de solidaridad y comprensión de algunos sectores de Cali. Además del reconocimiento de John Vásquez y Judy Aguilar vino el de Nilson Castro y Dayssi Roldán, del mismo grupo, en el segundo lugar. Luego se presentó la premiación en la categoría Equipos y el tercer lugar fue para los Ases del Ritmo, el segundo para Los Pioneros del Ritmo y el primero para Swing Latino Tigo. El primero y el tercero son de la escuela Swing Latino, de Luis Hernández 'el mulato'. Los tres son caleños. Judy y John ganaron un mundial, que en realidad correspondió solo al ascenso a un siguiente peldaño en sus carreras gracias al ensayo mañana, tarde y noche, durante un año. El año anterior ya habían sido subcampeones en el Mundial de Las Vegas . Swing Latino Tigo se ratificó por segundo año como campeón, frente a los más duros competidores de Puerto Rico , Venezuela y México. (17/12/07).

'Patato' se unió a líderes de la música afrocubana en Nueva York como Mongo Santamaría, Tito Puente, Machito, y atrajo la atención de maestros del jazz como Herbie Mann , Art Taylor, Max Roach , Dizzy Gillespie o Quincy Jones . En los sesenta emprendió su carrera como solista y enriqueció la escena de la salsa trabajando con el director de orquesta Johnny Pacheco, al tiempo que siguió colaboranndo con Tito Puente y otras estrellas latinas. Su contribución a la música afrocubana fue mejorar la ejecución de las tumbadoras, para lograr extraer de ellas no sólo golpes rítmicos a mano limpia, sino verdaderas melodías. Y es que tocar la tumbadora nunca volvió a ser igual después de 'Patato'. (04/12/07).